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婺源徽剧

2020-12-10 07:39上一篇 |下一篇

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婺源徽剧是安徽省的传统戏曲剧种之一,属于皖南徽剧的一个流派。其声腔以弋阳腔、高拨子为底子,吸收了目连戏的高腔、下江调,并吸纳了赣剧的南词和婺源民间小调,逐渐形成风格独特的婺源徽调。其表演技法注重对人物形象的刻画、塑造,并通过动作和神情予以外化;还特别讲究身段、亮相的造型,让人产生一种雕塑美的感觉;艺人继承了目连戏武技高超的传统本领,形成婺源徽戏剽悍粗犷的风格。其剧目通俗易懂,结构简练,动作性强,戏”的成分浓,雅俗共赏。

中文名

婺源徽剧

文化遗产名称

徽剧

遗产类别

传统戏剧

遗产编号

Ⅳ—29

遗产级别

国家级

所属地区

江西省婺源县

1

基本内容

2

历史溯源

3

艺术特色

4

传统剧目

5

传承现状

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徽剧是一种重要的戏曲声腔,主要流行于安徽省境内和江西省婺源县一带。明末清初,乱弹声腔传入安徽,与地方声腔及民间音乐结合,在安庆府的石牌、枞阳、桐城等地形成拨

《贵妃醉酒》剧照

[1]

子。乾隆年间,拨子与四平腔脱胎而来的吹腔逐渐融合,形成二簧腔。二簧腔又与湖北西皮形成皮簧合奏,奠定了徽剧的基础。清初,徽剧盛行于安徽及江浙一带,在南方流布甚广;清中期,风靡全国。清乾隆年间,“三庆”、“春台”、“四喜”、“和春”四大徽班先后进入北京演出,名噪华夏,这就是著名的徽班进京。清道光、咸丰年间,徽剧在北京同湖北汉剧等剧种结合,逐渐演变成京剧。清代后期,京剧兴盛,徽剧艺人多改学新腔,但徽剧在徽州部分地区仍然流行。徽剧是一个包罗万象、五彩缤纷的艺术宝库,是新安文化灿烂篇章的重要一页。

[2]

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明代中叶,皖南的徽州、池州成为中国东南商业、文化的中心之一,当时著名的戏曲声腔如余姚腔、弋阳腔已在这一带流行。嘉靖、万历年间,这一带产生了徽州腔、青阳腔亦称池州腔、太平腔、四平腔等多种声腔。这些声腔兴起后,很快风靡各地,如徽州腔和青阳腔被称为“天下时尚南北徽池雅调”。明末清初,西秦腔等乱弹声腔流入安徽,受当地诸腔影响,逐渐衍变,形成了徽调主要唱腔之一的拨子。拨子高亢激越,常和当地委婉柔和的吹腔在同一个剧目中配合使用,习称“吹拨”。由于它产生和流行在枞阳、石牌今怀宁、安庆一带,先后被称为枞阳腔、石牌调或安庆梆子。吹腔脱胎于由弋阳腔和昆山腔衍变而成的四平腔,五声音阶,属南曲系统。早期的吹腔昆弋腔为曲牌体,后受滚调的影响,逐渐形成七字句或十字句,有正板、叠板、散板、哭板、顿脚板等一套板式的唱腔。拨子为五声音阶,有时亦出现“变宫)”,但无“变徽)”。

[2]

婺源徽剧属“石牌”流派,以吹腔、高拨子和二黄为主,也有别具风味的西皮、高腔和昆腔。

[3]

据记载,1790年清乾隆五十五年,弘历皇帝过80大寿,调集徽剧戏班入京祝寿,婺源徽剧班就是其中一个,引起轰动效应,此后“四大徽班”进京,取代了当时主宰北京的秦腔地位,并最终产生了京剧。

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道光年间,婺源浙源李茂才、俞灶喜、吴根焕等艺人在安徽安庆、石牌搭班习艺,将“老石牌”即老吹腔、高拨子等徽调传入婺源。此后,婺源徽剧又吸收了目连戏的高腔、下江调,并吸纳了赣剧的南词和婺源民间小调,逐渐形成既有皖南特色又有浓郁地方韵味的“婺源徽剧”。

婺源徽剧在清末民初曾盛行一时。“洪福林徽昆戏班”等一批婺源徽班曾煊赫一时,涌现了“小旦红”、“武旦宜”、耿金榜、汪进、汪仙保、汪灶喜等深受观众喜爱的名角。

徽剧和徽商的兴衰紧密相连。抗战时期百业凋零,徽商日趋衰落,婺源徽剧濒临绝境。解放后成立的婺源县徽剧团是全国两个徽剧团之一。

[5]

挖掘和收集了传统剧目《昭君和番》、《斩经堂》、《水淹七军》、《扈家庄》、《百花赠剑》、《盗令三挡》、《北河祭旗》等400余出,整理曲牌800多首、脸谱50多个,同时还创作了大量品格高雅、深受群众喜爱的文艺作品,为繁荣婺源文艺事业做出贡献。1959年,婺源徽剧团以徽剧《汾和湾》参加古老剧种赴京汇报演出,受到高度评价。

[4]

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徽剧的音乐唱腔可分徽昆、吹腔、拨子、二簧、西皮、花腔小调等类。徽昆以演武戏为主,多用唢呐、锣鼓,气势宏大;吹腔兼有曲牌体和板腔体形式,以笛和小唢呐为主奏乐器;拨子用枣木梆击节,以唢呐、笛、徽胡伴奏;二簧以徽胡为主奏乐器,有导板、原板、回龙、流水等板式;西皮则有文武导板、散板、摇板、二六等板式,同样用徽胡为主奏乐器;花腔小调多为民间俗曲,生活气息浓郁。徽剧脚色行当包括末、生、小生、外、旦、贴、、丑等类,表演火爆热烈,气势豪壮,动作粗犷,特别擅长武戏,有翻台子、跳圈、窜火、飞叉、滚灯、变脸等特技。

[2]

其表演技法注重对人物形象的刻画、塑造,并通过动作和神情予以外化;还特别讲究身段、亮相的造型,让人产生一种雕塑美的感觉;艺人继承了目连戏武技高超的传统本领,形成婺源徽戏剽悍粗犷的风格。

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徽剧传统剧目丰富,其中徽昆剧目以武戏为主,有《七擒孟获》、《八阵图》、《八达岭》、《英雄义》、《倒铜旗》、《白鹿血》等;昆弋腔剧目有《昭君出塞》、《贵妃醉酒》、《芦花絮》等;吹腔、拨子剧目有《千里驹》、《双合印》、《凤凰山》、《淤泥河》等;西皮剧目有《战樊城》、《让》等;皮簧剧目有《龙虎斗》、《反昭关》、《宇宙锋》、《花田错》等;花腔小戏有《李大打更》、《探亲相骂》等。经过整理较有影响的徽剧剧目有:《齐王点马》、《百花赠剑》、《七擒孟获》、《八阵图》、《水淹七军》、《淤泥河》、《打百弹》、《拿虎》等。

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徽剧迄今已有三百多年历史,在中国戏曲发展史上曾起过重要作用,它不仅孕育了京剧,而且中国南北几十个地方戏曲剧种都同它有着密不可分的血缘关系。同时,徽剧还是徽州文化的一个重要组成部分,它以直观的方式反映了徽州文化乃至中国传统文化的许多特点,值得深入研究。但当下徽剧面临着“断种”的危险,演员老化,传承乏人,经费紧张,从业人员越来越少,因此必须加紧从保护老艺人入手,进行徽剧的抢救、挖掘、整理工作,否则将会错失良机,造成巨大的遗憾。

[2]

在计划经济时代,婺源县财政每年都拨给剧团一些专款,每年安排剧团六十场的农村演出任务。包产到户后,无人组织演出。作为观众主体的农村青年也都纷纷外出打工了,没有了观众,剧团也就无法演出,演员们便纷纷自谋出路,一般营业性筹资的徽剧演出搞不起来,剧团难以生存。因此,婺源县徽剧团只剩下一块招牌。

2002年以后,婺源旅游开始红火,婺源徽剧似乎有了被唤醒的希望。县徽剧团常常有演出任务,徽剧团长就得四处找人、借人,演员们纷纷从各自单位回到剧团,张罗排练,演出结束,众人散去。

婺源县徽剧团送戏下乡

[6]

为配合县委、县政府“做大做强旅游品牌、建设中国最美乡村”的需要,徽剧团克服资金不足的困难,“招兵买马”,组织了几十个人,并挖掘和收集了一些传统剧目。冬闲时节,江西省婺源县徽剧团的演职人员放弃双休和节假日,把一出出精彩的戏剧送到全县各地农村,让农民朋友们足不出户就可以免费看戏,满足当地群众的精神文化需求。

[6]

婺源徽剧的复兴是大有希望的。婺源旅游需要文化品牌,婺源的发展需要文化品牌,也需要这个国家级文化遗产,这就是希望。

[4]

参考资料

1。

图片来源非遗数据库

2。

基本简介资料来源非遗数据库

3。

参考资料来源中国网

4。

资料来源江西省文化厅

5。

资料来源婺源县人民政府门户网

6。

资料来源中国江西网